'Downtown Owl' não consegue traduzir Chuck Klosterman da página para a tela [Tribeca]

Como costuma acontecer com indies falantes, um único floreio visual em"Coruja do Centro" surge para garantir que o filme não se torne um mero mecanismo de entrega de enredo e diálogo. Aqui, é a tomada de lente longa, que achata as imagens nas bordas para incorporar mais informações no campo visual. O dispositivo serve como uma tradução inteligente, reconhecendo o quão compacta é a prosa hiperletrada do autor do material de origem,Chuck Klosterman, pode ser.

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Mas o estilo de filmagem não apenas distorce as extremidades do quadro – ele também faz o centro, e tudo o que o ocupa, se projetar para a frente. Na maior parte do filme, é co-diretor e estrelaLily Rabe como Julia, uma professora substituta de inglês que saltou de pára-quedas em Owl, Dakota do Norte, para o novo ano letivo. Seu maior destaque e proximidade na tela apenas destacam o vazio corrosivo de "Downtown Owl".

Fãs do soberbo"Senhorita Stevens" saberá que Rabe pode realizar um filme onde ela tem um pé no mundo adulto e adolescente. Mas em "Downtown Owl", ela é reduzida a apenas um conector vazio entre as várias histórias desta pequena cidade. Colocar Julia mais longe dos personagens e mais perto do público apenas revela ainda mais a natureza de sua presença. Ela está lá para reagir com a incredulidade de um estranho, e isso é uma palheta fina para pendurar um recurso inteiro.

É genuinamente um pouco chocante que "Downtown Owl" venha de um romance de Klosterman, não apenas de um compêndio de contos. O único empate entre os vários pequenos dramas do filme, que vão desde um pai enlutado a um professor vigoroso até adolescentes sendo adolescentes, parece a localização geográfica. Co-diretor e roteiristaHamish Linklater preserva toda a textura e detalhes em que Klosterman se destaca na página. E o elenco excêntrico de personagens atingiu um ponto ideal em algum lugar no meio entre pessoas perspicazes assistindo e estilização pós-moderna.

Mas o drama em "Downtown Owl" muitas vezes parece afetado e muito preso às observações de Klosterman, em vez das ações do personagem. É como se a direção do conflito fosse tão simples quanto "é o ano anterior a 1984, então todo mundo está lendo o livro de Orwell". Isso resulta em uma estranha desconexão em que todos os personagens parecem autoconscientes, mas a filmagem não, fazendo com que toda a empresa pareça um pouco com umDon DeLilloenganar.

No terceiro ato, o filme apresenta uma guinada para a personagem central Julia. Sua passividade nos conflitos de outras pessoas finalmente se torna um conflito para ela. No entanto, neste ponto em "Downtown Owl", essa virada narrativa prova muito pouco, tarde demais. O filme acaba de se tornar uma cavalgada de celebridades em papéis coadjuvantes –Ed Harris,Vanessa Hudgens, eEncontrar Wittrock entre eles - todos tentando causar alguma impressão. Cada um deles tem momentos, mas nenhum tem um arco narrativo completo satisfatório, mesmo ajustando sua presença para a escala deste projeto.

O abismo entre quem pode e quem não pode lidar com a língua Klosterman (um dialeto que é tecnicamente inglês, mas parece uma língua totalmente diferente com seu intelectualismo prolixo) é imenso. O mais adequado entraJack Dylan Grazer atleta da classe. Caramba, ele é praticamente fluente, já que interpreta personagens preciosos como esse desde sua estreia em 2017."Isto."O mínimo é, infelizmente,Henrique Golding como um cowboy obcecado por Elvis Costello de poucas e preciosas palavras. O relâmpago de carisma que cruzou a tela em"Asiáticos Ricos Loucos" está mais uma vez preso na tela em um papel miscast. "Downtown Owl" se depara com o mesmo dilema que o pretenso"GI Joe"reinício"Snake-eyes"– força Golding a arder quando deveria apenas ser sincero.